Friday 11 January 2019

Gandrung Banyuwangen dalam Kontek Pariwisata Banyuwangi

Gandrung Banyuwangen

Banyuwangi adalah wilayah dekat pulau Bali yang merupakan pulau paling timur Jawa. Daerah ini adalah yang terbesar dari daerah lain di Jawa Timur. Anda juga dapat menemukan potensi budaya Banyuwangi, termasuk tarian Gandrung.

Selama tujuh tahun terakhir, agensi Pariwisata dan Kebudayaan (DKB) Dewan Seni Blambangan, yang didukung oleh pemerintah Banyuwangi, telah menjadi pemimpin Gandrung yang hebat, sebuah pertunjukan yang didasarkan pada Tayub, Gambyong, Lengger. , Teledhek atau Cokek di daerah lain, untuk mendorong pariwisata di daerah tersebut. Bahkan, itu adalah Gandrung dengan keputusan bupati sejak Desember 2003, secara resmi maskot pariwisata Banyuwangi, diikuti oleh patung Gandrung yang telah dipamerkan di berbagai sudut kota dan kota. Pemerintah Kabupaten Banyuwangi juga telah memprakarsai promosi Gandrung di beberapa tempat: Surabaya, Jakarta, Hong Kong dan beberapa kota di Amerika Serikat.

Keputusan politik dan kegiatan promosi dilakukan melalui berbagai seminar, pertemuan dan lokakarya, baik oleh Dewan Pariwisata setempat dan oleh DKB. Namun, beberapa forum juga mengatakan bahwa Gandrung yang direncanakan akan menjadi pertunjukan yang mewakili identitas penggunaan, sebuah komunitas etnis yang disebut penduduk pertama Banyuwangi, pewaris Menakjinggo, dan sisa-sisa Perang Paregreg dan Puputan Bayu. Identifikasi bahwa sejak tahun 2000 memperoleh kekuatan politik ketika bagian etnis (regionalisme), dalam ruang yang disebut otonomi daerah, memperoleh ruang bebas di arena politik di Banyuwangi. Melalui forum-forum yang berbeda ini, kedua lembaga budaya ini juga menggunakan kategori dan tidak digunakan, baik dalam lagu maupun dalam Tari dan sejarah; Dalam konteks yang disebut terakhir, versi Jawa dari sejarah Menakjinggo telah diubah menjadi versi Blambangan.

Dalam sebuah buku yang diterbitkan di DKB State 2003: "Seni Gandrung hanyalah deskripsi dari resistensi budaya (penggunaan)". Perlawanan terhadap berbagai ancaman, baik fisik maupun negatif. Itu terjadi berulang kali dalam sejarah penggunaan masyarakat "(hal. 62). Dan citra perlawanan hanya terlihat dalam penampilan yang secara sempurna mencerminkan fase-fase (Jejeje, PAJU dan Seblang-Seblang), lagu" Otentik "Gandrung atau penggunaan lagu, potongan tarian atau perkawinan, musik. Ini bukan Jawa atau Bali, dan pembersihan alkohol.

Tidak hanya itu, pelestarian tradisi juga telah disosialisasikan dan dikonfirmasi oleh pelatihan reguler para penari yang telah diajarkan oleh Dewan Pariwisata dan DKB selama tiga bulan sekali setahun. Pelatihan yang telah menghasilkan 60 penari (2 generasi), 12 di antaranya secara profesional terlibat dalam respons terhadap setengah dari masyarakat, ditakdirkan untuk memberikan standar kinerja yang mencerminkan sejarah perlawanan. Sana.

Komunitas Osing memiliki, sebagai hasil penelitian menegaskan, sejarah panjang di mana mereka berada dalam tekanan politik dan budaya budaya. Majapahit, Demak, Mataram, Buleleng, dan VOC adalah pusat kekuatan politik yang menyerbu dan bersaing untuk Banyuwangi dengan konsekuensi serius bagi penduduk. Perlawanan yang kuat dari Menakjinggo ke Majapahit tidak hanya terlihat seperti kesaksian ketidaktaatan politik, tetapi juga mewarisi interpretasi, struktur, stereotip dan bahkan stigmatisasi penggunaan komunitas. Prototipe Menakjinggo dalam Kethoprak Mataram yang jelek adalah citra negatif dari penggunaan yang ia anggap sebagai tokoh legendaris yang masih membela rakyat. Hal yang sama berlaku untuk frasa "Tukang santet", "malas", "eksklusif", dll., Yang berlaku di masyarakat Jawa.

Dalam konteks Gandrung, masalahnya adalah ketika tampaknya realitas kinerja artistik ini berbeda, atau bertentangan dengan elit yang menggunakan birokrasi dan DKB. Puluhan pertunjukan yang saya saksikan, tidak ada yang memenuhi standar. Pertunjukan Gandrung telah menjadi hiburan murni, terbuka untuk elemen eksternal dan menjadi properti publik yang dinamis dan beragam. Bahkan masa lalu yang direnungkan oleh birokrasi dan budaya Banyuwangen yang artistik dipandang sebagai keinginan yang terdiri dari seniman dan pengikut. Eksekusi Gandrung adalah untuk mereka transaksi ekonomi untuk kesenangan bersama.

Thursday 3 January 2019

Analisis Karya Sastra dengan Metode Pragmatis

Mengapa melakukan analisis karya sastra sangat penting? Ini berguna untuk mempelajari dan memahami teks sepenuhnya secara terperinci. Salah satu cara yang direkomendasikan adalah pendekatan mengkonseptualisasikan dengan teknik yang mudah untuk di gunakan. Ini yang di sebut ini strategi, pecahan analisis. Pecahan analisis adalah mempelajari karya fiksi dengan menggunakan komponennya akan dapat memahami makna seluruh cerita secara spesifik dalam bentuk tertulis yang mana pembaca memainkan peran penting.

Analisis Karya Sastra

Menggunakan ini secara tidak sadar kita bersinggungan dengan pemahaman terhadap teks-teks secara menyeluruh untuk dapat memahami teknik-teknik yang digunakan dalam analisis karya sastra. Ini sangat efektif agar kita mampu mengenali atau mengklasifikasikan melalui membaca secara intensif. Selain itu, ada Textual intervensi: yaitu strategi kritis dan kreatif dalam belajar Sastra. menafsirkan teks-teks maka harus berinteraksi dengan teks. Ini adalah cara terbaik untuk memahami bagaimana teks bekerja, mengubah atau bermain-main dengan hal itu. Latihan ini berlaku untuk berbagai tingkat dalam mempelajari sastra.

Dalam konsep analisis karya sastra diperlukan pengetahuan bagian demi bagian tentang istilah sastra. Karena itu adalah alat yang mendasar dalam membuat karya sastra. Dengan demikian kita diharapkan memiliki pengetahuan yang cukup tentang unsur karya sastra seperti kiasan, simbolisme, konflik, karakterisasi, sudut pandang, nada, citra, tema dan pengaturan. Selain itu, dibutuhkan pengetahuan tentang genre sastra dan teknik sastra terutama komponen dalam pengenalan sebuah skema.

Metode pengenalan akan sangat membantu kita untuk melakukan analisis secara tertulis sederhana. Yaitu dengan menggukanan komponen yang dapat digunakan dalam analisis karya sastra secara formalistik. Ini juga melibatkan tingkat pemahaman membaca dalam teks-teks sastra dengan merlibatkan genre, teknik dan unsur sastra atau perangkat yang lain. Ini telah dikonseptualisasikan untuk mencari solusi untuk kesulitan kita dalam membaca dan menulis. Dengan pengenalan sederhana ini akan sampai pada tahap mendekati karya sastra sebagai alat kita untuk belajar.

Metode Pragmatis dalam Analisis Karya Sastra


Prosedur penulisan sastra awalnya dimungkinkan bisa melalui intervensi dari membaca. Hal ini bisa dipahami bahwa kita akan menggunakan teknik inovatif. Tapi kita harus memperoleh cukup pelajaran pengantar sastra dengan latar-belakang kritik dan analisis karya sastra. Maka dengan demikian akan menghasilkan hasil pembelajaran yang diinginkan. Selain itu, memperkenalkan analisis karya sastra antara bahasa kita akan memerlukan ringkasan teknik metode ini. Jika cuma dengan bahasa dan kosa kata yang terbatas maka kita akan menghadapi kesulitan, karena membaca pemahaman mereka adalah sebuah proses kompleks yang diwujudkan oleh tingkat pemahaman yang lemah.

Memahami metode pragmatis dalam analisis karya sastra ini dapat menghasilkan berbagai karakteristik menguntungkan yang senilai. Ini membantu pemahaman membaca, karena kita bisa menetapkan peran penting membaca kepandaian sebagai pendahuluan untuk menulis dan pandai berbicara. Selain itu, ini memungkinkan kita untuk mengekspresikan interpretasi secara lisan atau dalam bentuk tertulis dan memungkinkan kita untuk menggunakan tekstual intervensi melalui memanipulasi pengetahuan lanjutan bahasa secara mandiri. Selain itu, ia menentukan pentingnya tekstual intervensi dalam analisis karya sastra dan menyimpulkan bahwa teks dapat didekati oleh pecahan komponen untuk mensintesis ide-ide.

Metode pragmatis ini membangun hubungan lebih dekat antara tekstual intervensi, pengetahuan bahasa dan analisis karya sastra dalam mengamati, memahami dan mengungkapkan pemikiran karya sastra. Selain itu memungkinkan kita berinovasi lebih lanjut dengan strategi dari konsep yang disajikan. Demikian juga, berbagi kesadaran kreativitas yang sebelumnya diperkenalkan secara menyeluruh. Kita juga bisa bervariasi dalam menulis dengan memperluas pengetahuan dalam bahasa dan sastra. Selain itu, pendekatan ini mendorong kita berpikir kritis untuk membaca kelangsungan hidup. Selain itu, analisis karya sastra ini praktis mempekerjakan dimensi membaca bahwa hubungan pembelajaran kolaboratif dan kebebasan menambah kosa-kata untuk menemukan struktur dan bentuk-bentuk bahasa.

Unsur Analisis Karya Sastra


Metode pragmatis ini adalah unsur sastra fundamental yang dikenal sebagai perangkat sastra. Untuk menerapkan gaya penulisan, kita harus mengidentifikasi input dari genre sastra seperti puisi, esai, biografi, cerita pendek, novel, legenda, dan kisah-kisah dalam genre lain yang banyak digunakan. analisis karya sastra ini bisa menjelaskan unsur-unsur yang digunakan oleh penulis dalam mengekspresikan dalam bagian ide-ide mereka. Sementara itu kita tidak dapat sepenuhnya mencerna dan mengidentifikasi unsur karya sastra yang akan mendukung pemahaman seseorang tentang karya-karya; menjelajahi pekerjaan penggalian unsur dengan unsur pembimbing kita dalam menangkap pemikiran besar dalam potongan sastra.

Dalam analisis karya sastra ini intervensi tidak dapat terjadi tanpa pengetahuan kita tentang unsur sastra. Ini adalah pengetahuan kita terhadap unsur-unsur sastra yang memberi mereka kebebasan untuk campur tangan dalam mengungkapkan pemahaman membaca. Dengan pengetahuan tentang perangkat, teknik, genre dan unsur-unsur sastra pembaca dipandu untuk lebih menyerap pengetahuan. Kemudian akan mereka ungkapkan dalam bentuk tertulis melalui sistem yang disebut, pecahan analisis.